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Coutinho teve seu primeiro contato com o cinema no Seminário de Cinema do Masp, em 1954, dirigido por Marcos Marguliès. Foi revisor e copidesque da revista Visão (1954-1957) e segue para a França estudar no Institut des Hantes Études Cinématographiques (IDHEC) onde, durante esse período, passa também por uma experiência teatral, dirigindo "Pluft, o Fantasminha, de Maria Clara Machado. Em 1960, já de volta ao Brasil, faz assistência de direção na peça "O Quarto de Despejo", de Eddy Lima, e integra-se ao CPC trabalhando na montagem da peça "Mutirão em nosso Sol", no núcleo de Chico de Assis, encenada durante o I Congresso dos Trabalhadores Agrícolas em Belo Horizonte (1962) Inicia sua carreira cinematográfica na ficção, dirigindo e roteirizando longas em parcerias com Leon Hirzsman, Eduardo Escorel, Bruno Barreto e Zelito Viana. Entre as filmagens desses longa-metragens, integra-se a vários projetos do CPC da UNE, que lhe possibilitaram os primeiros passos no caminho de documentarista. Esse período iniciou-se com a gerência de produção no episódio Pedreira de São Diogo, de Cinco Vezes Favela, dirigido por Leon Hirzsman. Abandona a equipe para dirigir no projeto UNE-Volante, em que documentava as várias cidades por onde passava o grupo (que jamais foi montado). Nessa época conhece (em Sapé, Paraíba) Elisabeth Teixeira, viúva do líder de ligas camponesas João Pedro Teixeira, assasinado em uma manifestação. Escolhido pelo CPC da UNE para dirigir o próximo longa após Cinco Vezes Favela, Coutinho propõe a realização de um longa em ficção sobre a vida de João Pedro Teixeira (após a recusa de João Cabral de Melo Neto de transformar em filme os poemas O Rio e Morte e Vida Severina) dando início ao projeto de Cabra Marcado para Morrer, ainda na versão ficção. O elenco seria composto pelos próprios camponeses que foram protagonistas do protesto, e a equipe contava com nomes como Vladimir Carvalho, Fernando Duarte, Marcos Farias e Cecil Thiré. As filmagens foram bruscamente interrompidas pelos militares, que acreditavam ser um filme produzido por cineastas comunistas cubanos. Com a interrupção de Cabra Marcado, Coutinho trabalha em vários projetos no campo da ficção: ajuda Leon Hirszman em Maioria Absoluta, roteiriza A Falecida e Garota de Ipanema, do mesmo diretor. Dirige um dos episódios de ABC do Amor, (O Pacto), uma co-produção com a Argentina e o Chile e atua como diretor substituto no longa-metragem O Homem que Comprou o Mundo. Na produtora SAGA (criada com a intenção de realizar filmes capazes de dialogar com o grande público), dirige Faustão, inspirado na obra de Shakespeare (que fala da luta de classes e de pai e filho na região do cangaço). Ainda colabora, nessa época, nos roteiros de Os Condenados, de Zelito Viana; Lição de Amor, de Eduardo Escorel e Dona Flor e seus dois Maridos, de Bruno Barreto. Em 1975 integra-se
à equipe do Globo Repórter, onde ficou durante nove anos
e, segundo o próprio Coutinho, foi uma grande escola que o fez
optar pela carreira de documentarista. A equipe (que contava com nomes
como Paulo Gil Soares, João Batista de Andrade, Fernando Pacheco
Jordão, Washington Novaes e colaboradores como Hermano Pena,
Jorge Bodansky, Oswaldo Caldeira e Alberto Salvá) apesar da censura
da época, tinha controle sobre todo o processo e trabalhava com
relativa liberdade. Os médias documentários em 16mm eram
o "sujo" que maculava o padrão Globo de qualidade,
tornando-se um diferencial também pela abordagem aprofundada
dos temas. Nessa época, realizou Seis Dias em Ouricuri (sobre
a seca e a dificuldade de trabalho no sertão), O Pistoleiro de
Serra Talhada (sobre o banditismo no nordeste), O Imperador do Sertão
(sobre o coronel Teodorico Bezerra) e O Menino de Brodósqui (sobre
o pintor Portinari). Após o sucesso de Cabra Marcado, Coutinho sai da equipe do Globo Repórter e passa a dedicar-se à produção de documentários em vídeo, além de roteiros de séries para a TV Manchete, como 90 Anos de Cinema Brasileiro e Caminhos da Sobrevivência, de Washington Novaes (sobre poluição em SP). Em 1988 (centenário da abolição), é estimulado por Aspázia Camargo, secretária de Cultura no RJ, a realizar um longa-metragem sobre o negro na História Brasileira - inicia, então, O Fio da Memória, tendo como personagem central o artista negro Gabriel Joaquim dos Santos. Filmado originalmente em 16mm, o documentário só foi concluído após quatro anos, em parceria com os canais Lê Sept e Channel Four (Inglaterra). Em seguida, seguiu com a produção de documentários em video, da qual podemos destacar os seguintes média-metragens: Boca do Lixo (sobre catadores de lixo da região de São Gonçalo, RJ); Santa Marta-duas semanas no Morro (sobre a vida nessa favela); Volta Redonda - Memorial da Greve (sobre o memorial de Niemeyer, a partir das mortes de operários em uma greve); O Jogo da Dívida (sobre dívida externa brasileira); A Lei e a Vida (meio ambiente na nova Constituição Brasileira) e Romeiros do Padre Cícero (romaria a Juazeiro). A partir de 1999,
volta à direção de longa-metragens em video digital
(posteriormente transferidos para 35mm), realizando Santo Forte (sobre
religiosidade popular, através de depoimentos de moradores da
favela Vila Parque da Cidade, RJ), premiado como melhor filme no Festival
de Brasília. Em seguida, seguindo os mesmos moldes, filma o longa-metragem
Babilônia 2000, no morro da Babilônia, RJ. Do mesmo modo
que em Santo Forte, o filme é calcado em depoimentos de moradores,
que na virada de 1999 para 2000, dessa vez revelam seus sonhos, frustrações
e expectativas para o terceiro milênio. |
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Filmografia Roteirista e Diretor: 1966: ABC do Amor
(2o. Episódio: O Pacto) (ficção, 35mm); Globo Repórter
(médias-metragens) - redator, diretor e editor 1981-1984: Cabra
Marcado para Morrer (documentário, 35mm) Como roteirista: 1965: A Falecida,
dirigido por Leon Hirszsman (ficção 35mm); |
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Bibliografia BARCELLOS, Jalusa.
CPC da UNE uma história de paixão e consciência.
Rio de Janeiro, Nova Fronteira, 1994. |
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Pesquisa por Claudia Pucci |
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